“我应该学什么?”

我应该学什么是一个很常见的问题, 这个问题没有一个通用的答案. 答案主要取决于你现在的水平和你的目标. 如果你是 古典的球员 谁会想在你的曲目中加入一段弗拉门戈,那么你的需求显然与你是一个完全的初学者或一个想在舞蹈课上演奏的弗拉门戈演奏者不同.

第一个问题是

你想多了解弗拉门戈. 如果你的目标是真正投入到弗拉门戈,并最终为歌手和舞者伴奏,那么一个 对compás有很好的理解 是绝对有必要的. 我建议你确保你对Soleá中的compás感到舒服, Tangos, Bulerias, 喜悦, Soleá por Bulerias和更多,然后再过多地参与独奏作品. 对于伴奏来说,拥有好的compás和一些简单(但groovy)的假声是非常重要的,你可以真正钉住它,而不是拥有独奏曲目.

如果这是你的目标,我会花更多的时间在compás课程上. 如果你倾听优秀玩家的陪伴,你会发现拥有一个可靠的compás是多么重要. 你还会听到数千种传统旋律的变化,如何将“简单”compás变成一种艺术形式. 我仍然很感激我在格拉纳达的一位老师, 胡安费尔南德斯, 让我玩了compás por Bulerias好几个月才开始玩假声.

如果你想学弗拉门戈

但你不急着去陪他(或者你离别的弗拉门戈人很远), 那么真正投入进去可能会更有意义 一次一个帕罗 学一首独唱,这样你就有表演的素材了. 一次深入学习一个加州,这绝对没有错, 独唱是一个很好的方式. 然而,我建议你试着去学习独奏中的每一个假音是如何演奏的.e. 它从哪里开始,在哪里结束,你如何进入和走出它. 一种方法是学习一首作品中所有的假声,然后以不同的顺序练习演奏它们,同时确保你留在compás. 这有时说起来容易做起来难.

无论你走哪条路,

一定要真正深入地探索任何新技术,并给自己时间来吸收任何感觉奇怪或只是新的东西. 如果你对一项新技术感到困难,不要只是为了继续练习. 如果你认为困难的假声是独立的小练习曲,你会从新的作品学到更多.

如果你演奏其他的风格,只是想借用一些弗拉门戈的声音或技术,那么它对你来说是非常开放的. 你可以浏览这个网站 或者其他的弗拉明戈舞景点,挑出你感兴趣的部分. 给古典乐手一句忠告, 然而,并不是所有引用弗拉门戈的作品都是真实的, 就因为一首曲子叫, 说, “Malguena”, 不代表这和真正的弗拉明戈舞有什么关系. 在很多情况下,作曲家的灵感来自弗拉门戈,但对弗拉门戈的了解并不比其他非弗拉门戈人多.

另一条经验法则

从弗拉明戈开始(对于吉他手来说,无论如何)就是这样: 从Solea. 它真的是弗拉门戈之母, 了解你需要做什么Soleá会对你做的每件事都有帮助, 无论你选择陷得多深.